「Re:Re:Re:Re:Re:抽象画」
> いや〜、、、
> 私が漠然と思っていることを美術の専門誌のように詳しく解かりやすくコメントしていただいて有り難うございます。
> こちらは東光会が主流で私のような者は隅に追いやられています。
> それでつい愚痴がでます。

　・・東光会につていては、親しくしている画廊主さんから
　「現場主義の人が多いよ」と聞いた記憶がありますけれど、
　どうなのでしょうね〜。

　夕方、古書店で1997年に開催された「ポンピドー・コレクション展」のカタログを500円で買いました。
　同展は見に行かなかったのですけれど、
　ピカソの大作、「バレエ『バラード』の幕」が出ていたのですね。コクトーが詩を書き、ピカソがそれに手を加えた一幕からなるバレーが1917年5月18日にシャトレ劇場で上演されたのですが、その時に使われた縦10メール50センチ、横16メール40センチの幕。やはり、ピカソの底力はあなどれないと思います。

　この時、音楽を担当したのがエリック・サティでした。その後、サティはダダイズムの中心的な役割を果たしていくことになります。
　
　・・現場主義もあってよいと考えますが、新しい表現に挑戦しようと試みるのであれば、もっと視野を広く持って深く考えて描く絵があってもよいように思います。

　例えば、印象派はジャポニスムの影響で生まれ、その背景にユダヤ系ブルジョア階級による支援があったことは事実。ところで、当時、ヨーロッパの芸術家に影響を与えた日本の美術は、浮世絵だけではありません。この辺りは、まだ今後研究が必要だと考えられ、そもそも私たちの身近にあった江戸時代の花鳥画なども、現在では作者の意図が十分解明できずにいます。最近、注目を集めた若冲はその良い例といえるでしょう。

　技法をどうするか、主題をどう設定するか・・・。過去を学ぶことによって、未知の領域、新たな可能性がますます大きく広がっていくのではないかと考えます。

　例えば、金箔の使い方をクリムトと若冲で比較してみる・・。

　探求は時間がかかるし努力も必要ですが、そこにチャレンジしてみる価値は十分あるのではないでしょうか。
　けっちゃんさん、がんばってくださいね！