「Re:デッサン」
> デッサンをどう考え、どう実践するか・・。
> 作品との関係をどう位置付けるか・・。
> 　一つの作品をつくるのに、何枚もデッサンを重ねて
> 　構想を練る人もいれば、
> 　フランシス・ベイコンのようにデッサンをせずに
> 　いきなりキャンバスに「えいっ！」と描き起こしていく人も。
>
> 　カラヴァジョもデッサンがほとんど残されていなくて、
> 　いきなり画布に仕事をしていったという説が有力のようです。
> 　「そのために構図が良くない・・」という見方も。
>
> 　一方、マチスは、デッサンを非常にたくさんこなしていて、
> 　若い人たちに対して「安易に結果だけを求めないように」・・という趣旨の意見をたしか、「画家のノート」に残しているはず。
>
> 　ダ・ヴィンチのことを「偉大な素描画家」と指摘した人も。
> 　その後、1582年にボローニャに設立されたカラッチ一族によるアカデミーでは、第一段階として手本となる巨匠からの模写、第二段階として彫刻の模写、第三段階として写生やヌードデッサンという養成カリキュラムが組まれていたと・・。
> 　「デッサンとは」・・皆さんは、どのようにお考えになるでしょうか。
>

クラシック音楽や　落語や歌舞伎のような古典芸能、しつこいようですがボクシングに限らずスポーツのほとんどが　まず基本的模倣やレッスンから入るわけですよね。なかには　練習ぎらいの天才みたいなやつもいるし、逆に練習のための練習になってしまい、落語だったら師匠に教わったとおりにしかできないやつもいますよね。
でもおしなべて　練習ぎらいとか言われてる人に限って見えない所でバット振ってたりもするみたいですよ。寸分狂いのない芸の桂文楽みたいなのもいれば実戦につよい古今亭志ん生みたいなのもいますしね。
それとデッサンイコール練習でなくものの見方と考えればもしかすると志ん生の方がデッサン力があるのかもしれない。要は、目標とか問題意識を持ってその人なりの訓練を続けていくことが大事なのではないでしょうか。それが大変なんですよね。
　かわたれの会員の全体的な傾向としては　古典技法を取り入れたり写実的な
絵画の人が多いのですが（そうでない人もいます。）悪しき意味でのアカデミズム
という方向には行っていないと思います。それぞれが自分のなかで絵を描く事の喜びを深い気持ちで確信していると信じます。もちろん　まだまだそのへんの甘さもあるとおもいますけどね。