マーラーの音楽、交響曲について語る時、重要なことは、マーラー自身、「指揮者」であったことだと思います。　
オーケストラの響きを知り尽くしている人なのです。
　この交響曲においても、管弦楽の一部は、舞台裏におかれ、遠くから響く効果を出すようにも工夫しています。

　特に、「復活」を聴くと、彼が指揮者であったことを強く意識しますし、曲のあまりの壮大さに、ただ、驚くしかありません。

　１８９４年、３４歳に、この交響曲を完成させました。第１番交響曲から６年かかっています。
　曲中に声楽を導入することに、ヴェートーベンの第９番を、かなり意識していたのかもしれません。マーラーの野心的な対抗意欲も感じます。


　この第２番交響曲は、続く、第３番、４番の交響曲とともに、
歌曲集「少年の不思議な角笛」のよる三部作と捉えられています。３曲とも、この歌曲集からの旋律を主題としているからです。

第４楽章　「原光」も角笛からの引用です。　
「原光」は、アルトが、「くれないのバラよ、人は大いなる苦悩の中にある。」というような歌詞を歌いあげます。

第１楽章は、葬送行進曲です。ここで、葬られているのは、前作の「巨人」という意見もありますが、今の私は、分かりません。
スコアには、この楽章のあと、５分以上の休みを置くことが指示されています。

要は、「余韻にひたってくださいよ」ということではないでしょうか。

第２楽章
オーストリアの民俗舞曲レントラーのリズムで書かれた素朴な舞曲形式の曲です。

第３楽章
歌曲集「少年の不思議な角笛」の「魚に説教するパドヴァの聖アントニウス」の旋律が引用されています。
　聖アントニウスが子供に説教するが誰も聴こうとしない、仕方なしに、魚に話をすると、魚は神妙に話を聞くが、説教後すぐ忘れてしまった　という内容です。

第５楽章
１８９４年、親交のあった、ハンス・フォン・ビューローの葬儀に参列した際、児童合唱が歌う曲からヒントを得たといわれています。
結構、いやかなり　聴きごたえのある音楽です。

ヘルベルト・ブロムシュテット指揮　サンフランシスコ交響楽団の指揮を聴きながら、コメントを書きました。冷静に分析されながらも、熱く語るところは熱く、音が明確なので、愛聴しています。

これを機会に歌曲集も、聴いてみてはいかがでしょうか？