会社から帰宅後、妙にロシア音楽が聴きたくなり、チャイコフスキーは、やや気乗りせず、今夜は、ボロディンを聴いています。
　

　話を始める前に…　
ロシア五人組は、19世紀後半のロシアで民族主義的な音楽創作を目指して結成された　バラキレフ　・　キュイ ・　ムソルグスキー　・　ボロディン　・　リムスキー＝コルサコフ　ら作曲家の集まりで、
　バラキレフの提唱により結成されました。

　彼ら５人の共通の点は、アマチュアの作曲家で、音楽家とは、別の職業を持っていたことです。

　５人は、当初真剣に、互いに自作の作品を意見交換しあいました。

　
　しかし、提唱者バラキレフが、強硬な姿勢にでたため、バラキレフ自身が、仲間から外れ、ムソルグスキーに対してもその作品に辛辣な批評を繰り広げるようになりました。
　
ムソルグスキーは、そういったイライラ感から酒におぼれてしまいました。

　一方、ロシアの大作曲家 チャイコフスキーは、表面的な争いは避けていたものの、５人組に対し、あまり良い印象は持っておらず、

　次第に５人組は分裂して行くことになるのです。


５人組の中でも、一番温和な性格で、穏やかな人生を送ったのが、
ボロディンでした。

ペトログラードの軍医学校に入学したボロディンは、２年間科学を勉強するため、ドイツへ渡り、帰国後は、母校の薬学部の教官に任命されます。

穏やかな性格のため、生徒や親せきが、彼の家を訪問することも、たびたびで、なかなか作曲の時間は取れなかったようです。

チィイコフスキーは、ボロディンのことを、「とても有能な作曲家ではあるが、、他人の介助なしには一音たりとも書けない」と批評しており、ボロディンの作品には、実際、グラズノフ や リムスキー・コルサコフの補筆が行われています。

　
　温和な性格のボロディンは、自身のことを、
「本業は科学で、音楽は趣味」と語ってるように、欲の無い性格の持ち主でした。


５人組の提唱者、バラキレフは、交響曲を創るべきと主張し、結局、交響曲を作ったのは、リムスキー・コルサコフ と ボロディンだけでした。

ボロディンの交響曲 全３曲うち第２番交響曲は、７年の歳月をかけて作られた、確かな名曲で、優れた作品だと思います。

オペラ「イーゴリ公」を書いていた時期と重なるので、この第２番交響曲には、関連箇所があるとも、言われています。



第２番作曲には逸話があり、ロシア音楽協会の主催で、初演しようとした際、どういう訳か、第１と第４楽章の総譜が、亡くなってしまい。

　ボロディンは、記憶を頼りに、再度、オーケストレーションを行うことになりました。

　
　初演時の評判は、あまり、かんばしくなく、リムスキー・コルサコフは、オーケストレーションが重々しすぎ、金管楽器が出張りすぎていると、批評しました。


初演から２年後、ボロディンとリムスキー・コルサコフは、特に重々しいと感じていたスケルツオ楽章を改訂し、再度演奏する運びとなりました。
　確かに、チャイコフスキーのいう「他人の助けなしには作品を創れない」というのも、この曲にも当てはまっています。


とはいえ、後の指揮者、ワインガルトナーは、「ロシア交響曲の中でも重要、熟達して流暢　ロシアの民族的性格を的確に表現している」と賛辞を述べています。


第１楽章の初めは、「いかつい」感じの曲の始まりで、骨太の、ときには、ひなびた感も顔を出すという　とっつきにくい面もありますが、しかし、不思議と均衡が保たれており、
確かに全体を通して聞くと、ロシアの叙事詩的精神に満ちた 交響曲です。

全曲を通して聴くと、私は、名曲だなあ　と思います。


当時の音楽批評家スターソフが、「獅子」、ムソルグスキーが「英雄的」と呼んだこともあり、総して「勇者」という標題で呼ばれることもあります。
まあ、一言でいうなら、勇壮な曲であることは、間違いないです。

エフゲニー・スヴェトラーノフの指揮による、ロシア国立交響楽団のＣＤを聴いています。

　金管部分が明確に鳴り響き、作品の良さを、盛り立てるように表現していると思います。