マジックバトンさんが、第３番　最終楽章から、
「こんな曲を作って、まだマーラーはその後も生きていくのか。
僕ならこんな曲作ったらこの世に思い残すことは無くなっているだろう。できない人間の方がいいのかも。」

とのコメント。その後、インバル、テンシュテットの最終楽章を何度も聴き、まったく同感。

しかし、マーラーは、続く第４番を作曲するのです。



１０曲の交響曲で、一番難しくなく、幸せな親しみやすい音楽を奏でていると思います。１９００年に完成。

マーラー作曲時の心が穏やかだったのかと思います。音にのどかさを感じます。

第１楽章　鈴の音とフルートの音が印象的です。牧歌的な曲です。

第２楽章は、スケルツオに相当します。マーラーは草稿で「友ハインは演奏する」と記しています。ハインは死神のことですが、全くそうした兆候も感じさせない、穏やかな楽章です。

第３楽章は、「安らぎに満ちて」と指示があり、マーラー自身も気にいっていたようです。
チェロが第１主題を演奏し、第２主題はオーボエが担当します。変奏曲のスタイルをとります。わたしが、一番好きな楽章です。

第４楽章は、ソプラノが天国の喜びを歌います。

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昨日、聴いていたのは、テンシュテット指揮　ロンドン交響楽団管弦楽団。切れがありますね。
今日は、フリッツ・ライナー指揮　シカゴ交響楽団。
音がやわらかですね。

スコット・ロスの全集は持っているのですが、ペライヤのスカルラティ、ヘンデルのＣＤを聴いて、一番お気に入りの曲です。

穏やかな中にもある、この躍動感、たまりません。


ミケランジェリの演奏でどうぞ
http://www.youtube.com/watch?v=3FiZc7kbrWw&feature=related

マジックバトンさんは、映画好きですね。私もつい先日映画を見ました。ジャック・スパロウの生命の泉です。
３Ｄ眼鏡をかけ、堪能しました。どちらかというと考えさせられる映画は、私苦手で、チャンバラのような映画が好きです。

さて、暑いので、涼しいギターの曲集をきいています。

イリ・イルマルはチェコはプラハ音楽院での教師であり、「バーデン・パウエル賛歌」は、ボサ・ノヴァのスタイルを踏襲した懐かしみのある曲です。

やや大人風な曲を聴いています。福田進一氏のギターによる「ギタリスト伝説」というＣＤに入っています。


http://www.youtube.com/watch?v=VSw3yFMt6YY&feature=related
YOUTUBEの中を検索し、一番良いと思った演奏です。

マーラーが、「自然」に対しての賛歌を書いた曲です。

第１交響曲作曲から、７年後に、この第３番の創作に着手しています。

６楽章から構成されるこの交響曲を、マーラーは、２部に分けてとらえており、第１楽章を第１部、第２〜６楽章を第２部としています。

第１交響曲「巨人」、第２交響曲「復活」ほど、重々しく多くを語りかけてくるというより、第３番で、少し、まろやかな曲になったと、言えると思います。


第１楽章の冒頭から、ホルンの高らかな、行進曲風の音楽が奏でられ、勇ましい感じがします。でも、少し聴いていくと、ほの暗くなります。第１楽章だけで３０分近くの時間を要する長い、楽章です。

第２楽章、「非常に控えめに」と書かれています。でも内容は、おとぎ話のような、軽やかな、けどマーラー独自の節回しが出てきて、おもしろいです。

第３楽章　一転軽快な、舞曲風の曲です。第２楽章は「花が語る」に対して、動物の世界のようです。

第４楽章　アルト独唱が加わります。「神秘的に」という指示。
歌詞は、ニーチェの「ツァラトゥストラはかく語りき」の第４部「陶酔の歌」で、ツァラトゥストラが歌う歌です。

　非常に美しい曲です。まさに陶酔の世界です。

第５楽章　アルト独唱、女声合唱、少年合唱が入ります。鐘の音と少年合唱の声で、「ビム・バム」と歌われるところは、天国的な響きがします。

第６楽章　美しい弦楽合奏です。聴いていると、綿にくるまれているような、穏やかな気分になる、とても魅力のある曲です。
この曲は、本当にいいです。
最後をまとめるにふさわしい曲です。

インバル指揮　フランクフルト放送交響楽団を聴いています。
インバルの指揮は、ショスタコーヴィッチでもそうですが、安定感があり、安心して聴けます。

こんばんは。

昨日は福井のメトロ劇場で「ハーモニー　心をつなぐ歌」を見てきました。

「ハーモニー　心をつなぐ歌」　公式サイト
　http://www.harmony-movie.com/

女子刑務所で合唱団を作る話なのですが、「刑務所に入る」ということがどんなことか、生活はどうなるのか、家族はどうなるのか、自分は考えていなかったなあとあらためて感じさせられました。


会いたい人に会えなくなる。（物理的に引き裂かれる。）

取り返しのつかないことをしてしまったこと自体は二度と戻らないのに。


映画の中の合唱は、上手、下手を通り越して伝わるもののある本物だと思います。
映画が終わったあと、映画館では誰一人言葉を発することがなかった、しんとした空間になりました。
初めての経験でした。

最近、体調がすぐれず、内科に行き、検査をしたら、胃に潰瘍が多発といわれ、毎日、そば・うどんを食べています。
さて

１９０２年に初演されたオペラ「ペレアスとメリザンド」により、フランス音楽界の地位を得ます。

それから、管弦楽の作品を世に出します「夜想曲」「海」そして「管弦楽のための映像」です。

管弦楽のための映像は、１９０５年から１２年までに作曲されたもので、当初は２台ピアノ曲として作られ、後に、オーケストラ曲になりました。

第１曲「ジーグ」、第２曲「イベリア」、第３曲「春のロンド」の３曲から構成されています。

エマニュエル・クリィヴイヌ指揮　国立リヨン管弦楽団の演奏で聴いています。

最近、管弦楽曲をおもに聴いており、特に管弦楽曲特有の喧騒さにアップアップしていますので、ドビュッシーを聴いています。

おはようございます。

カルロス・スリナッチはバルセロナ生まれの作曲家で、「異教徒イベリア人の讃歌と舞曲」という曲を吹奏楽で作曲してます。

いろいろ試聴してたらたどり着きました。印象はマンドリンオーケストラとかでやったらかっこいいかな・・と。
「Feria Magica」の意味がわからず、EXCITE翻訳にぶち込んだら「それは、Magicを交換します」とでました。
なんじゃそりゃ？！

Carlos Surinach, Feria Magica Overture
http://www.youtube.com/watch?v=Yg0BWSxDpVo

おはようございます。

シャブリエの狂詩曲「スペイン」は高校のときに演奏したことがあります。
注目すべき点は８分の３拍子であること。
それが独特のリズムといわれる由縁でしょう。

Chabrier - España; Riccardo Muti, Philadelphia Orchestra
http://www.youtube.com/watch?v=9P77QKTOkZY

おはようございます。

最近は、リムスキー・コルサコフの「スペイン奇想曲」をよく聴いております。
吹奏楽をしていた頃はあまりいい曲と思っていませんでした。吹奏楽では１、４、５楽章を７分前後におさめることが多いので。
２楽章はアストゥリア地方の民謡、夕べの踊りの主題とのこと。こんないいメロディー、もったいない、と思いました。

１分１０秒前後から第２楽章に入ります。
Nikolai Rimsky-Korsakov - Capriccio espagnol, Op.34 (1/2)
http://www.youtube.com/watch?v=THN6NzZ6ABw

おはようございます。

ドビュッシーの管弦楽のための「映像」は「ジーグ」「イベリア」「春のロンド」の３曲からなり、それぞれ単独で結構演奏されます。

イベリアは「スペイン」が題材。
僕の印象としてはフラメンコのリズムを感じさせながらもゆったりとした、のどかな印象、祭りといっても、「混雑」ではなく「にぎわい」って感じの印象を受けますね。

　街の道と田舎の道（Par les rues et par les chemins）
　夜の薫り（Les parfums de la nuit）
　祭りの日の朝（Le matin d'un jour de fête）
　
　で、構成されます。

Claude Debussy - Iberia - I. Par les rues et par les chemins
http://www.youtube.com/watch?v=LUwUCPb35SY